Просмотр 2017. Академия Художеств им. Репина. Живопись

Реанимирую блог, уж очень хочется поделиться прекрасным со всеми ценителями настоящего искусства.
Как появится новая обитель для моих мыслей и творчества — обязательно дам знать!)

Сбылась ещё одна моя МЕЧТА! ( совсем немного, и Питер смело можно будет назвать городом осуществления мечтаний:)

Если уж быть точной, то это мечта не моя, а мечта 19-летней Кати Костериной, которая вот-вот окончит художественный колледж Плэмэдялэ в Кишинёве. Полная надежд, творческих юношеских амбиций ( или иллюзий…возможно, так это зовётся с высоты 30-летнего полёта:).

Побывать в святая святых — Академии Художеств им. Репина в Санкт-Петербурге. Более того: побывать на полугодичных просмотрах студентов академии.Сказать, что я осталась под впечатлением — ничего не сказать!! Пожалуй, это одни из самых ярких эмоций за время пребывания в Петербурге. Заворожённая, ходила по туннелям академии, из класса в класс, одурманенная любимым запахом «масляных холстов», среди десятков одержимых искусством. Ибо я считаю, что других людей в этом месте просто не может быть.  Хотелось стать невидимкой, просто вдыхать, впитывать эту атмосферу, вернувшись на 10 лет назад в свои годы живописи и творчества. Нет, это не сожаление или зависть, это любовь и восхищение. Место, взрастившее сотни талантов, включая таких мэтров как Серов, Врубель…

Жаль только, что времени было немного, а работ огромное количество, и не удалось всё детально рассмотреть, изучить. К слову, увиденное  мной и тут представленное — это лишь малая часть всех студенческих работ.

Как и обещала на фэйсбуке, делюсь фото впечатлениями с места событий. Сегодня начнём с живописи, а следующий пост будет посвящён факультету графики. Сложно сказать, что во мне вызывает больший трепет и ёканье сердца.

Живопись — это  первая любовь, как мечта, которой не суждено сбыться, но она всегда греет твоё сердце . На графике же очень импонирует более современный подход к идее и композиции ( а для меня она является основополагающей частью творчества) + техническое разнообразие. Тут было бы уместно задать себе вопрос: и почему же в итоге я выбрала дизайн одежды? Ну да ладно…как говорил мой учитель, потомки разберутся:)

Сразу хочу оговориться, что выставлю тут разные работы, но, конечно, у меня нашлись свои фавориты, чьи работы я фотографировала в большем количестве:). Об этом далее.

Поехали, 1-2 курс.

Что меня особенно поразило в академии — это её мультинациональный состав. А если быть точной, порядка трети, или даже половины студентов, судя по именам на работах, — китайцы.

А вот, к примеру, уголок «китайской мафии» — это не выдуманная мной фраза, а случайно подслушанная от студентов, которые там учатся:)

Кстати, работы их всё же отличаются по письму, это видно. Более сдержанные, чёткие, не хватает размаха русской души, наверное:)

А вот композиции  часто смотрятся более свежо и интересней.

Но есть и другие, не менее интересные имена)

Отдельно хочется отметить композицию. Это совершенно не  то, что можно увидеть в вузах Молдовы, например. Никаких абстракций или фантезийных сюжетов замечено практически не было. В этом есть и свои плюсы, но и минусы.
Тут  композиция — это обязательно крепкий рисунок, фигуратив, чётко продуманная схема расположения, освещения, и, главное, тема. Особенно это будет заметно по работам более старших курсов ( см. далее). Множество композиционных и цветовых поисков, набросков. В своё время, в мастерской живописи В. Бакицкого мы тоже всё это проделывали. Чудесные времена!

быстрые наброски, куда без них) Шпалеры висели в большом количестве, но не стала акцентировать на них своё внимание.

А вот несколько работ девушки, показавшейся лично мне фаворитом в группе, уж очень пришлась по душе её «живая»живопись и чувство цвета. Полного, «живописного» цвета

Двигаемся выше, в прямом и переносном смысле) Огромный класс, где проходил показ работ старших курсов располагался на самом верхнем этаже, к которому вела бесконечная череда ступенек и ходов с низкими потолками) Сложилось чёткое впечатление, что направляешься в келью, святая святых)

Вот мы и на месте! Огромная  аудитория, сотни работ и высоченные потолки, как компенсация дороги к ним). Поначалу просто застываешь на месте от восторга!
Мастерская Песикова В.С.

Как шикарно зелень платья растворяется в фоне!

Примечательно, что подобных работ в пастозной манере было замечено лишь…одна) И тут снова хочется вернуться к молдавской живописи, где порой единственным вопросом при взгляде на картину бывает: «интересно, а сколько художник «вбУхал» сюда красок?» 🙂 Особенно печально, если это происходит на этапе обучения, когда за всей этой пастозностью ученик забывает о главном и предаётся своей «мастерской манере». Это лишь мысли вслух, не касающиеся данной работы.

Ну а теперь к работам, у которых я провела больше всего времени. Нескончаемый восторг.
Их автор Логинов И., студент 4-го курса, чрезвычайно талантливый, мощный живописец! Думаю, это не только моё мнение.

И вновь о композиции.

Данная работа и её оценка (5 в фонд) — лично для меня загадка. Но, думаю, высшему совету виднее)

а вот при взгляде на эту работу китайского студента на ум невольно приходит имя Эндри Уайета

На этом, пожалуй, на сегодня всё)

Буду очень рада вашим отзывам и комментариям. Так я пойму, что не зря всё это выставляла)
Ну а ребятам, которые учатся в Академии Художеств ( возможно, и вы читаете этот пост:) скажу, что вы большие молодцы! Искренне восхищаюсь и желаю не растерять после окончания академии тот запал, который в вас есть!
В следующей публикации — обзор графики. Следите за обновлениями!